Armonii cromatice, expoziție de pictură în cadrul Salonului EUGEN DOGA. 26.06.2023

Vernisaj - Florina Breazu.

Salonul "Eugen Doga".  24-25 iunie, 2023.

Evenimentele frumoase adună oameni cu suflete frumoase laolaltă. un astfel de eveniment a fost și ARMONII CROMATICE, EXPOZIȚIE DE PICTURĂ ÎN CADRUL SALONULUI EUGEN DOGA - Una dintre cele mai minunate sâmbete ale acestei veri, o sâmbătă care a stat sub semnul a două mari sensibilități - sensibilitatea cromatică a artistei și Președintei UAP - Florina Breazu și sensibilitatea clapelor maestrului Eugen Doga/ Евгений Дога!

Felicitări cu ocazia acestei expoziții organizată la cel mai înalt nivel, Florina Breazu!

Maria Ivanov, Facebook

Незабываемые встречи с прекрасным – или новые Салоны у Евгения Доги

Интеллигентность – это настроенность человека на культуру, на разум, на понимание, в ощущении ценности и необходимости культуры, и связана с пониманием явлений культуры как авторских законченных самоценных произведений и неотделима от индивидуализма.

Вот такое научное толкование указано в словаре. А я хочу поделиться с вами моими ощущениями этого сложного понятия после посещения Салона у легендарного МАЭСТРО Евгения Дога и его очаровательной гостеприимной хозяйки Натальи ( супружеский стаж 61 год!!!) по приглашению талантливой и неординарной художницы, красивой и изящной Флорины Брязу, которая возглавляет Союз художников Республики Молдова. Переступив порог дома, где живет автор того самого вальса, который лично у меня и многих моих знакомых всегда вызывал неконтролируемую реакцию слез и восторга, гости попадают сразу в особую атмосферу. Эти эмоции прекрасно передала в своем отклике художественный критик Элеонора Сытник. Попробую воспроизвести эти искренние слова и воссоздать для читателя магию творческого Салона. Элеонора определила встречу в Салоне двумя духовно-художественными составляющими - божественной музыки Евгения Доги и ведущей и главного героя, художника Флорины Брязу и ее картины. По праву назовем талантливого, великого и известного композитора, известного во всем мире нашей национальной гордостью, чье имя входит в список четырех самых известных современных создателей музыки. Элеонора передает мнение приглашенных гостей о том, что в этом доме исключительной знаменитости все были приняты очень гостеприимно и насладились особым вкусом духовного коктейля, состоявшего из звука и цвета, музыки и живописи. Кроме огромного духовно-эстетического удовлетворения радовать свой слух и зрение музыкой и цветом в самой совершенной форме выражения двух главных героев, у нас была уникальная возможность увидеть резиденцию великого композитора. Современный дизайн, архитектура как изнутри, так и снаружи полностью соответствуют стандартам и высочайшим вкусам в практичном и эстетическом плане. Мама Флорины – Лидия с любезного разрешения хозяина провела нас по всему дому. Здесь все не случайно и очень разнопланово. Главный зал отличается особой торжественностью интерьера и оригинальным дизайном зеркальных стен, расширяющих пространство, добавляя новый эффект отражения. Уютно пристроилась на стене изящная скрипка со смычком. Особое место занимает экспозиция с наградами композитора и белый бюст, передающий вдумчивого творца. А на стенах – холсты! Создается впечатление, что они были здесь всегда, так органично картины чувствуют себя в этом намоленном культурном пространстве. Элеонора в своем выступлении описала широкий диапазон цветового решения автора. Это отметили и все присутствующие – симбиоз этой гостиной, неповторимой музыки в исполнении самого Маэстро и легкое дыхание картин Флорины. Тонкое душевное восприятие опытного художественного критика убеждает, что здесь вибрирует особый дух, способный мгновенно перенести в другое космическое измерение. Далеко за пределы тривиального земного существования. Эта неразрывная связь между звуком и цветом, музыкой и живописью полностью соответствует духовным потребностям культурного человека. Два года назад была открыта АРТ- студия Евгения Доги и в этом пространстве присутствовали и наполнялись особой энергией и работы других мастеров. Но Элеонора считает, что нынешний Салон как нельзя гармоничней отражает связь различных направлений культуры. В каждой работе главной героини Флорины Брязу проявляется особая эстетическая визуальная чувственность и утонченность хорошо найденного цветового ряда, палитра которого будто сошла с высоты лазурного неба или собрана из ропота источников, тишины наших долин и холмов, вылилась щедро на холст из самого Космоса. А настоящий Великий волшебник музыки радушно встречает нас с улыбкой как давних друзей вместе со своей умной, заботливой спутницей, уважаемой Натальей. Вместе с Элеонорой мы получили возможность познакомиться с этим домом, настолько гениально спланированным и обустроенным вместе с зимним садом и небольшим цветущим зеленым уголком, где под сенью цветущих деревьев гениальный хозяин творит чудо и рождается новая музыка. Крутая лестница ведет на второй этаж, где находится кабинет Маэстро и еще один величественный рояль, а в шкафах расположились многочисленные нотные альбомы. Еще одна комната особенно поразила Элеонору своим оформлением в национальном стиле, напомнив «касса маре» как в ее родном доме у мамы. На стенах – семейные фото родителей и того вихрастого паренька, который еще не знает своего звездного будущего. Весь дом скорее напоминает музей с прекрасной коллекцией искусства и декора, с элементами классики и народного стиля с домоткаными яркими коврами, керамикой, вышитыми полотенцами. Здесь тепло как в родительском доме и есть уголок с православными иконами, генеалогическим деревом семьи Дога, картой звездного неба и планетой, названной в честь композитора. Есть замечательные портреты Маэстро в разные периоды его деятельности и много фотографий с мамой.

Еще один уголок оформлен графическими портретами композитора и пожелтевшими листками тех самых нот, которые дарят нам особый мир музыки Евгения Доги. А на вешалке висит знаменитый белый костюм Маэстро, который видел многие знаменитые концертные залы мира. Восторженное описание дома и атмосферы этого вечера полностью разделяет авторитетный журналист и культурный деятель Михай Поятэ, который запечатлел незабываемые моменты этого Салона с помощью фотокадров в репортаже о цветовой гармонии. У него тоже с первых шагов в этом доме сформировалось ощущение, что здесь ждали именно нас и мы здесь уже бывали, настолько уютно и комфортно было гостям в резиденции на улице имени Михая Эминеску. Картины Флорины Брязу успели прижиться в этих стенах и стали частью дизайна интерьера. Журналист делится своим восприятием, что холсты уже много лет нашли свое конкретное место на каждой стене и попадали в этот дом поэтапно, друг за другом. В своем отзыве Михай Поятэ озвучил три основных вывода о новой форме организации выставки на дому у знаменитой личности. Первое – приглашенный гость должен быть доволен после такого резонансного культурного события. Второе – хозяин такого Салона должен не только сам увлекаться живописью, иметь просторный дом для выгодного размещения персональной экспозиции, но и сам быть известной личностью и своими творениями установить особые критерии культурных ценностей. Третье – хозяин должен быть по сути своей страстным, увлекающимся человеком, чтобы картины другого автора смогли войти в этот дом, как в родной и прижиться в нем. Героиня этого вечера Флорина Брязу хорошо известна истинным ценителям искусства как талантливый художник, искусствовед, преподаватель Художественного Академического Лицея «Игорь Виеру», доктор изобразительных искусств, магистр искусств. Первая выставка была в 1992 году, первая персональная выставка состоялась в 2001 году. Флорина родилась в 1973 году в Кишиневе, окончила детскую Художественную школу им.А.Щусева, городской Колледж Изобразительных Искусств «А.Плэмэдялэ» и Факультет Декоративного Искусства Университета искусств George Enescu в Яссах. В 2021 году защитила докторскую диссертацию «Абстрактное искусство в контексте художественного феномена в Республике Молдова. Была заместителем директора в Художественном Академическом Лицее «Игорь Виеру». Занимала пост вице-председателя Союза художников Республики Молдова. В 2022 году избрана председателем СХРМ. В 2008 году удостоилась почетного звания «Мастер искусствоведения». Представила многочисленные выставки в стране и за рубежом. Ее работы находятся в государственных и частных коллекциях в Саудовской Аравии, Бельгии, России, Румынии, Бельгии, Канаде, Кипре, США, Германии, Франции. Флорина имеет замечательную родословную. На всех этапах ее поддерживают родители, деятельность которых тесно связана с творчеством, искусством и культурой.

На встрече первой выступила искусствовед Дорина Бабаян Кику, вот ее мнение: ,,Работы Флорины Брязу, наполненные переживаниями лирического характера, весьма редкого в абстрактном искусстве, способны волновать зрителя подобно душевной музыке. Ее вдохновение обусловлено разнообразными наблюдениями реальности, которые приводят к пластическому богатству картин. Их ритмический строй и целостный колорит нередко ассоциируются с природным мотивом: с зыбким отражением пейзажа в воде, с тихим восходом солнца, с аурой цветущей поляны, со свежестью луга, омытого дождем, с прохладным ветром, с тревогой наступающих сумерек... Нестабильное и таинственное состояние воздушной атмосферы, выраженное в картинах, побуждает зрителя к размышлению об изменчивой и хрупкой сущности жизни на Земле. Уравновешенные и гармоничные композиции по-своему дышат, они выразительны и деликатны в соответствии с личностью художницы. Своим творчеством Флорина Брязу обогащает национальную культуру и определяет новые грани развитии современной живописи.”

О своей коллеге рассказала художница Виктория Рокачук. Флорина получила классическое художественное образование. Но по ее словам, автора « не привлекает тень». Абстракция – отражение сущности автора и внутренних перемен на различных этапах жизни и творчества. Флорина ищет прозрачность, картины стали более земными, краски наслаиваются друг на друга, напоминая старую стену, с которой время снимает слои красок. Появляется другое ощущение времени и пространства, путешествие в глубину материи и света. При этом художник продолжает искать себя, отдавая холсту образы и меняется сам.Аудитория слушателей – это известные художники, критики, искусствоведы, журналисты, писатели, продюсеры, врачи и специалисты в различных областях. Общим связующим звеном стала вовлеченность и любовь к культуре и своим соотечественникам, которые создают духовное пространство страны. Наталья Дога поблагодарила присутствующих за отклик на приглашение и отметила, что в этом доме всегда бывают дети. Вот и на этой встрече девочки разных возрастов свободно общались с гостеприимными хозяевами, сидя рядом с композитором на лавочке в зеленом садике, играли с кошкой и бегали по всему дому. А еще они внимательно слушали музыку в исполнении самого Маэстро. Думала ли я, что мне выпадет такой счастливый случай – увидеть и услышать человека, который отмечен Богом и музыка которого неповторима.

Легендарный искусствовед академик, бессменный директор Мария Антонова отмечала в своих научных статьях, что в наше время рушится принцип эстетики, духа и идеала, т.е. Искусства как высокого идеала. Искусство- это всегда диалог с миром. Сегодня представляется как грубая реальность, упрощенность, без полета души. Нельзя воспринимать искусство только по репродукциям, без прямого контакта, слушать музыку в наушниках, на бегу. Нельзя жить на бегу. Посмотрев репортаж о выставке, нельзя думать, что ты приобщился к культуре. Нельзя людям отвыкать от прямого общения с памятниками и думать, что нет большой разницы между оригиналом и копией. Мазок автора надо видеть вживую. Есть определенное излучение той силы, которую отдает художник, работая над картиной иногда много лет. Это насыщение передается только при прямом контакте. То же с музыкой. Мария Антонова констатирует, что происходит укорочение, уплощение и обеззвучивание человечества. Власть технологий приведет к тому, что все будет исчерпываться получением информации. А ведь великие произведения – бездонны. Спасение человечества – в желании творить, продолжать писать пейзажи и стихи, пусть даже неумелые.

Наш знаменитый земляк Евгений Дога поблагодарил гостей за живой интерес к этому проекту. Композитор считает, что ему много дано было при рождении и самым дорогим он считает время. Хочется еще очень многое сказать миру, поблагодарить за каждый миг, написать такую музыку, которая сделает людей добрее и счастливей. Композитор часто бывает среди людей, своих зрителей. В служении культуре и людям, своей замечательной и любимой стране видит смысл всей жизни. Такие встречи и выставки наполняют дом живой энергией, совершается обмен взглядов, мыслей, ощущений. Когда-то Маэстро сказал, что если на его концерте будет пустовать хоть одно место, значит он не сможет играть этот концерт. Любовь и признание зрителей по всему миру дает жизненную силу и эмоциональную поддержку. Надо торопиться успеть ответить на это признание своим творчеством. Конечно, композитор сам играл на своем величественном рояле и стены этого дома как будто расширились после энергии добра и восхищения великолепными картинами и божественной музыки.

Восторженное настроение посетителей после Салона – яркое подтверждение этих мыслей. Многие лета замечательным людям, которые творят для людей!

Ковальски Елена, Facebook